THE 8 X JEFF KOONS限量收藏款车型

作为BMW 品牌的故交，杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 曾参与2010年款BMW M3 GT2 的艺术车项目，他使用抢眼的线条和绚丽色彩，为这台艺术车塑造出了鲜明的美学特色。这台车也在同年勒芒 24 小时耐力赛的竞速赛场上登场亮相。作为BMW 艺术车系列的一员，这台BMW M3 GT2 的创作者昆斯也同安迪·沃霍尔(Andy Warhol) 、亚历山大·考尔德 (Alexander Calder)、罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)、大卫·霍克尼 (David Hockney) 等一起，加入了BMW 艺术车创作者的阵容。

如今，昆斯与BMW再度合作，打造了这款THE 8 X JEFF KOONS限量收藏款车型。昆斯与他的团队累计耗时数百小时，于车身内外采用了大量的手工艺技术，最终呈现出风格强劲的夺目造型。这件杰作计划在今年意大利科莫湖举办的Concorso d’Eleganza古董车展上首次揭幕。如果未能成为这场发布会上的幸运儿，那或许只能等到全面公开亮相之后，才能目睹这台新车的真身。然而，这并不妨碍我们试着先来了解昆斯在这项任务中的设计思路，无论是驾驶者的操控体验，还是钦羡者的审美体验，他都交上了一份属于自己的答卷。

以意义，塑造韵味

“这款车是与众不同的存在。”
昆斯如此描述在他眼中这款车的独特性。“体验是生活尤为重要的方面，这款车的意义、价值及魅力正在于此，”
他娓娓道来。
“一件艺术品如果能够真正调动起欣赏者的感官，得到了人们的注目与解读，那它同时也就具备了独有的价值，这款车就是这样。在夸张大胆的视觉之外，它因每个人产生的不同体会与理解而变得独特。无论是驾驶者或是乘客，都能以各自的角度从它身上汲取力量。感觉与体验，是更有力的语言。”

以视野，探索答案

为了创作 THE 8 X JEFF KOONS限量收藏款车型，艺术家与其团队耗费数百小时设计与定制外观。在数字艺术作为前沿艺术表现形式大量涌现的时代，人们不禁要问，这类作品的前景如何？换言之，在艺术品越来越多地通过数字化快速生产，而非传统铅笔或铸模方式创作的世界，素来被收藏家和艺术家视为品质保证的手工艺，还将扮演一个什么样的角色呢？
“人类创造工具是为了帮助解决问题或是用于沟通，” 昆斯说， “但重要的不是工具本身，而是如何使用这些工具创造意义，以及如何发挥其潜能。例如，制造一辆汽车完全依靠技术完成，但不同汽车的区别，在于它的工程和机械形式与我们产生的迥异的共鸣。而技术本身并非答案。”

以艺术，呈递潜能

艺术之所以为艺术，不在于它的外在形式，而在于它所激发的回响。那么艺术又能为创作者带来什么呢？创作如 BMW 艺术车这类独特事物的过程，对创作者意味着什么呢？

“艺术带给我的不仅仅是一个创作者的身份，也帮助我完成了自身的升华，铸就了我更完整的人格。艺术帮助我进一步探索自身与外界的关联，也自省内心。关键是，艺术是一种力量，不断推动着我，让我能够更多地发挥自己的潜力。”

“更个性！更大胆！”

昆斯擅长激发感官，他的作品往往颠覆世俗概念和普遍的物理、尺寸和材料认知。他不反感天马行空。他成功地建立了强烈的自我风格，并沿用到最新的作品中。
“事实上， THE 8 X JEFF KOONS限量收藏款车型的设计理念源于我 2010年时创作首辆艺术车的原稿，” 他说。 “那时，我本想使用柱透镜技术，但这种方式会使得车体变得非常沉重，并不实用。因此，我选择了B计划 ，以一种完全不同的形式展示它的能量。在计划 A 中，本质上我想要创作一辆既简洁，又 ‘充满自信和富有表现力’的车。现在，我们依旧达到了一个令人震撼的效果；全车均采用人工上漆的方式，令它的外观设计能够更为精准、清晰地表达内涵，引人注目的色彩搭配充满自信，极富表现力地描绘了关于力量、速度及存在意义的主题。落座车内时，依旧能感受到周身弥漫的令人惊叹的热烈氛围，真正令人目眩神迷。”